Top 10 Sách Thiết Kế Đồ Họa Xuất Sắc Giúp Bạn Nâng Cao Kỹ Năng Tự Học

Thiết kế đồ họa không chỉ là một nghề mà còn là một nghệ thuật đòi hỏi sự sáng tạo, kỹ năng và kiến thức vững vàng. Để bắt đầu hoặc nâng cao kỹ năng thiết kế, sách chính là nguồn tài liệu tuyệt vời giúp bạn tự học. Trong bài viết này, sadesign sẽ giới thiệu đến bạn top 10 cuốn sách thiết kế đồ họa hay và bổ ích, phù hợp với những ai đang muốn phát triển bản thân trong lĩnh vực này.

1.Tại sao không bắt đầu tự học thiết kế qua sách?

Trong thế giới ngày nay, với sự phát triển mạnh mẽ của công nghệ và nguồn tài liệu trực tuyến, bạn hoàn toàn có thể học thiết kế đồ họa một cách hiệu quả mà không cần phải tham gia vào các khóa học chính quy. Những cuốn sách thiết kế không chỉ giúp bạn nắm vững các kiến thức lý thuyết, mà còn cung cấp các bài tập thực hành, mẹo vặt và kỹ thuật cụ thể, dễ áp dụng ngay vào các dự án thiết kế thực tế.

Nâng cấp Canva Pro giá rẻ

Một trong những lợi thế lớn của việc tự học qua sách là bạn có thể linh hoạt trong việc sắp xếp thời gian học tập, chọn lựa những tài liệu phù hợp với mục tiêu và sở thích cá nhân. Hơn nữa, những cuốn sách chất lượng mang đến cái nhìn sâu sắc về các xu hướng và phương pháp thiết kế từ những chuyên gia nổi tiếng trong ngành, từ đó mở rộng tư duy sáng tạo và cải thiện kỹ năng một cách hiệu quả. Khi bạn đọc những cuốn sách thiết kế hay, không chỉ là việc tiếp thu kiến thức, mà còn là nguồn cảm hứng vô tận giúp bạn phát triển phong cách thiết kế riêng của mình.

Dưới đây là những cuốn sách thiết kế mà các chuyên gia tại sadesign khuyến nghị để bạn bắt đầu hành trình tự học thiết kế tại nhà. Bên cạnh việc tìm hiểu các cuốn sách này, bạn cũng có thể tham khảo lời khuyên và lộ trình học từ các giảng viên giàu kinh nghiệm để tiến bộ nhanh chóng hơn.

2. "The Non-Designer's Design Book" - Robin Williams

Cuốn sách này là một trong những lựa chọn hàng đầu dành cho những người mới bắt đầu học thiết kế đồ họa. Robin Williams đã tạo ra một tài liệu dễ hiểu, cung cấp những nguyên tắc cơ bản và dễ áp dụng trong thiết kế, chẳng hạn như căn bản về cân bằng, tương phản, căn lề, và các yếu tố trực quan khác. Dù bạn không có nền tảng thiết kế, cuốn sách này sẽ giúp bạn hình thành tư duy thiết kế mạnh mẽ và có thể áp dụng ngay vào công việc của mình.

Với cách trình bày rõ ràng, dễ hiểu và minh họa trực quan, cuốn sách cung cấp kiến thức về các yếu tố như sự cân đối, căn chỉnh, khoảng cách và tính tương phản. Đây là nguồn tài liệu hữu ích, giúp độc giả nâng cao kỹ năng thẩm mỹ và cải thiện chất lượng thiết kế dù không phải là nhà thiết kế chuyên nghiệp.

Điểm mạnh:

• Dễ tiếp cận cho người mới bắt đầu.

• Hướng dẫn các nguyên tắc thiết kế cơ bản một cách trực quan và dễ hiểu.

3. "Thinking with Type" - Ellen Lupton

Là một cuốn sách không thể thiếu cho bất kỳ nhà thiết kế đồ họa nào, "Thinking with Type" đi sâu vào thế giới của chữ và cách sử dụng chúng trong thiết kế. Ellen Lupton giúp bạn hiểu cách làm việc với phông chữ, từ việc lựa chọn cho đến việc bố trí sao cho chúng có thể truyền tải thông điệp một cách hiệu quả nhất. Đây là cuốn sách lý tưởng cho những ai muốn nâng cao kỹ năng trong việc sử dụng typography.

Điểm mạnh:

• Cung cấp kiến thức sâu sắc về typography và cách sử dụng chúng trong thiết kế.

• Phân tích rõ ràng về các yếu tố tạo nên một thiết kế đẹp mắt và dễ hiểu.

Cuốn sách cung cấp kiến thức cơ bản và chuyên sâu về cách sử dụng chữ một cách hiệu quả, từ việc lựa chọn phông chữ đến cách tổ chức bố cục. Đây là tài liệu tham khảo không thể thiếu cho các nhà thiết kế, biên tập viên và những người làm việc trong lĩnh vực sáng tạo.

4. "Graphic Design: The New Basics" - Ellen Lupton & Jennifer Cole Phillips

"Graphic Design: The New Basics" là một cuốn sách thiết kế đầy tính học thuật nhưng rất dễ tiếp cận. Cuốn sách này cung cấp cái nhìn tổng quan về các nguyên tắc cơ bản trong thiết kế đồ họa, bao gồm cấu trúc, hình dạng, màu sắc, và cách sử dụng chúng để tạo ra các tác phẩm sáng tạo. Ngoài lý thuyết, sách còn đi kèm với các ví dụ thực tế và bài tập để người đọc có thể áp dụng ngay kiến thức vào thực tế.

Điểm mạnh:

• Cung cấp nền tảng vững chắc về các nguyên tắc thiết kế cơ bản.

• Sử dụng ví dụ thực tế để minh họa các lý thuyết.

Tác phẩm không chỉ tập trung vào các khái niệm cơ bản như bố cục, màu sắc, và hình dạng, mà còn khám phá cách áp dụng chúng trong môi trường thiết kế đương đại. Với lối viết rõ ràng, minh họa sinh động và nội dung mang tính thực tiễn cao, cuốn sách là nguồn tài liệu quý giá dành cho cả những người mới bắt đầu lẫn các nhà thiết kế chuyên nghiệp đang muốn nâng cao kỹ năng và mở rộng tầm nhìn sáng tạo của mình.

5. "Don't Make Me Think" - Steve Krug

Cuốn sách này chủ yếu tập trung vào thiết kế giao diện người dùng (UI) và trải nghiệm người dùng (UX), nhưng những nguyên tắc mà Steve Krug đưa ra rất có giá trị đối với bất kỳ nhà thiết kế đồ họa nào. Tác giả giúp bạn hiểu rõ cách làm sao để thiết kế sao cho người sử dụng có thể tương tác dễ dàng và hiệu quả. Cuốn sách này sẽ giúp bạn cải thiện khả năng thiết kế những sản phẩm trực quan và dễ sử dụng.

Điểm mạnh:

• Tiếp cận thiết kế với góc nhìn về người sử dụng.

• Hướng dẫn dễ hiểu về cách tạo ra trải nghiệm người dùng tối ưu.

Cuốn sách này phân tích cách thiết kế các sản phẩm kỹ thuật số sao cho người dùng có thể tương tác một cách dễ dàng mà không cần phải suy nghĩ quá nhiều. Với lối viết súc tích, dễ hiểu và các ví dụ minh họa thực tế, tác giả đã chia sẻ những nguyên tắc cơ bản nhưng vô cùng quan trọng trong việc xây dựng một giao diện tối ưu, từ đó nâng cao hiệu quả sử dụng và sự hài lòng của người dùng. Đây là tài liệu không thể thiếu đối với các nhà thiết kế UX/UI và những ai quan tâm đến lĩnh vực công nghệ số.

6. "The Elements of Graphic Design" - Alex W. White

"The Elements of Graphic Design" là một tài liệu tuyệt vời để tìm hiểu về các yếu tố cơ bản trong thiết kế đồ họa. Cuốn sách này đi sâu vào các nguyên lý như không gian, cấu trúc, và sự cân đối trong thiết kế. Những lý thuyết được trình bày rõ ràng, kèm theo hình ảnh minh họa sinh động giúp bạn dễ dàng hình dung và áp dụng vào công việc của mình.

Điểm mạnh:

• Tập trung vào những yếu tố cơ bản và quan trọng nhất trong thiết kế.

• Cung cấp ví dụ thực tế và dễ hiểu.

7. "Design Basics" - David A. Lauer & Stephen Pentak

Cuốn sách này phù hợp cho những người mới bắt đầu tìm hiểu về thiết kế đồ họa. "Design Basics" là một tài liệu tuyệt vời để làm quen với những nguyên tắc và kỹ thuật thiết kế cơ bản. Sách không chỉ giải thích lý thuyết mà còn cung cấp bài tập thực tế để bạn có thể rèn luyện kỹ năng.

Điểm mạnh:

• Phù hợp với người mới bắt đầu.

• Giải thích các nguyên lý cơ bản của thiết kế một cách đơn giản và dễ hiểu.

8. "Adobe Photoshop Classroom in a Book" - Conrad Chavez & Andrew Faulkner

Nếu bạn muốn học Photoshop từ cơ bản đến nâng cao, "Adobe Photoshop Classroom in a Book" là một tài liệu không thể thiếu. Cuốn sách này sẽ hướng dẫn bạn qua từng bước để làm quen với phần mềm Photoshop, từ các công cụ cơ bản đến các kỹ thuật nâng cao. Các bài tập thực hành trong sách giúp bạn nhanh chóng làm quen với Photoshop và ứng dụng nó vào các dự án thiết kế thực tế.

Điểm mạnh:

• Hướng dẫn chi tiết về cách sử dụng Photoshop hiệu quả.

• Bài tập thực hành giúp nâng cao kỹ năng.

9. "Logo Design Love" - David Airey

Logo là một phần quan trọng không thể thiếu trong mọi chiến dịch thiết kế đồ họa. "Logo Design Love" của David Airey sẽ giúp bạn hiểu về quá trình thiết kế logo, từ việc nghiên cứu, lên ý tưởng đến việc tinh chỉnh các chi tiết cuối cùng. Cuốn sách này không chỉ giúp bạn hiểu về lý thuyết thiết kế logo mà còn cung cấp nhiều ví dụ thực tế và case study để bạn học hỏi.

Điểm mạnh:

• Cung cấp cái nhìn sâu sắc về thiết kế logo.

• Đưa ra các ví dụ thực tế từ các thương hiệu nổi tiếng.

10. "Grid Systems in Graphic Design" - Josef Müller-Brockmann

Grid Systems là một trong những công cụ mạnh mẽ trong thiết kế đồ họa, giúp bạn tạo ra những tác phẩm có cấu trúc rõ ràng và dễ nhìn. Cuốn sách của Josef Müller-Brockmann sẽ giúp bạn hiểu cách sử dụng các hệ thống lưới trong thiết kế và áp dụng chúng vào các dự án thực tế. Đây là cuốn sách không thể thiếu cho những ai muốn nâng cao kỹ năng thiết kế chuyên nghiệp.

Điểm mạnh:

• Giải thích chi tiết về cách sử dụng hệ thống lưới trong thiết kế.

• Cung cấp ví dụ thực tế và ứng dụng vào công việc.

11. "Make Your Mark" - Marianne O’Rourke

Cuốn sách này sẽ giúp bạn khai thác sự sáng tạo của bản thân để tạo ra những thiết kế độc đáo và có cá tính. Marianne O’Rourke cung cấp những mẹo vặt và kỹ thuật giúp bạn khám phá phong cách thiết kế riêng, đồng thời không quên nhấn mạnh tầm quan trọng của việc tạo dựng thương hiệu cá nhân trong ngành thiết kế đồ họa.

Điểm mạnh:

• Hướng dẫn phát triển phong cách thiết kế cá nhân.

• Khuyến khích sự sáng tạo và khám phá bản thân trong thiết kế.

​

​Nâng cấp Canva Pro giá rẻ

12. Kết luận

Việc tự học thiết kế đồ họa là một hành trình dài và đầy thử thách, nhưng với những cuốn sách trên, bạn sẽ có được những kiến thức cơ bản và nâng cao để phát triển kỹ năng. Dù bạn là người mới bắt đầu hay đã có kinh nghiệm, những tài liệu này sẽ là người bạn đồng hành tuyệt vời giúp bạn tạo ra những tác phẩm thiết kế ấn tượng và chuyên nghiệp. Hãy bắt đầu hành trình học hỏi và sáng tạo ngay hôm nay!